mardi 11 août 2020

DESSINS VIRGINIE GAUTIER – Désécritures GALERIE ROUGE - Août 2020

 










 


DESSINS VIRGINIE GAUTIER – Désécritures

GALERIE ROUGE - Août 2020








Écrivaine et plasticienne, Virginie Gautier trace et emmêle des lignes, cherche des approches, s’attache aux lieux pour parler des corps, se nourrit du paysage.

Elle étudie en école d’art puis développe une pratique artistique autour des questions d’espace, de perception et de déplacement qu’elle poursuit aujourd’hui en dessinant et en écrivant. Travaille régulièrement en collaboration avec d’autres artistes (plasticiens, écrivains, danseurs), et est publiée aux éditions du Chemin de Fer, Joca Seria, et Publie.net où elle codirige la collection de poésie, L’esquif.

Après avoir enseigné les arts visuels, elle est engagée dans la recherche-création en littérature et chargée de cours et d’ateliers d’écriture dans divers lieux d’enseignement et de formation.



Son site : virginiegautier.com



  • Une rencontre autour du livre Ni enfant ni rossignol est prévue au café-librairie “Le Vert Lisant”, le vendredi 22 août à 18h.



Bernard Delaunay Encres

 

Bernard Delaunay,

 juillet 2020 

 




Mon travail est lié à l'espace, aux mouvements et aux jeux infinis de lumière, de formes et de rythmes.

Ma recherche actuelle s'oriente désormais vers un espace plus  " intérieur ".

Où la trace, les traces apparaissent....

 

Et dans cette apparition, je cherche à ce que l' on puisse percevoir ce qu' elles recèlent de fugitif, de non achevé, de transitoire ou bien alors d' immémorial.


Le langage caché du vivant, nous parle de tant de façons : écorces d' arbres, feuilles d'automne sur le sol, empreintes indéchiffrables inscrites dans le minéral ...
 
Être au monde est un mystère et mon travail de peintre essaie de le rendre visible .

L' encre posée avec le pinceau n' intervient désormais que par impression …

Jeu /écart entre la trace posée et ce qu'elle devient.

Autre, forcément autre, par rapport à l' intention du départ.
Des trois règnes dont nous sommes issus : minéral, végétal et animal,
que deviennent ces formes, ces forces, ces structures complexes qui sont la source de notre mémoire originelle et conditionnent notre devenir...

 

Comment puis-je signifier leurs présences, sinon que par la trace et la distance infinie et le geste forcément imparfait.

 

"Comment puis-je me représenter que je vis simultanément avant-hier, en ce moment même et après demain."

Bernard Delaunay

mercredi 27 mai 2020

Exposition des créations métalliques de Laure Godefroy mai juin 2020

c'est superbe , des créations ou la poésie est très présente .....

du 27 mai au 28 juin , au 15 rue Victor hugo pont l'abbé

accueil par l'artiste le samedi et dimanche matin de 10 h00 à 12 h00

exposition visible du mercredi au dimanche de 16h00 à 19 h00 , aux mêmes heures que le café librairie Le Vert Lisant !

ou sur rendez vous : téléphone 06 52 16 03 74

règles de protection des personnes : masque obligatoire, quatre personnes dans le lieu simultanément
merci de protéger ainsi  les autres ... 

quelques paroles sur son chemin ..


Laure Godefroy



Le parcours de Laure Godefroy débute en Creuse. Dès ses 13 ans, elle rencontre un sculpteur qui lui permet d’expérimenter la sculpture en terre, métal, plâtre et autres matériaux.
Ensuite, comme une évidence, elle fait le choix des arts appliqués au lycée.
Elle poursuit en 2001 vers un Diplôme des Métiers d’Art à l’Ecole Nationale Supérieure des Arts Appliqués et des Métiers d’Art à Paris (Olivier de Serres) où elle apprend le travail du métal et plus spécialement la dinanderie.
Pour parfaire sa formation, elle part se former à la technique du bronze à cire perdue au Burkina Faso pendant plusieurs mois.
A son retour en France, elle fait trois expositions puis devient orfèvre à Paris en 2005.
Tout d’abord à l’Atelier du Cuivre au Viaduc des Arts à Paris et chez Aubry Cadoret à Bastille où elle est responsable de la création d’objets d’art de la table et de la restauration.
Par la suite, l’envie de découvrir de nouveaux matériaux et techniques l’amène à travailler à la création de vitrines ( de la sculpture jusqu’à la pose en vitrine) pour des magasins de luxe à Paris. (Vuitton, Chanel, Dior, Galeries la fayette, B.H.V)
En 2017, elle choisit de s’installer à Combrit, dans le Finistère pour se consacrer exclusivement à sa création et relier avec un cadre de vie naturel !


La dinanderie est la technique que Laure utilise pour ses créations, elle consiste à mettre en forme des feuilles de cuivre ou de laiton travaillées entièrement au marteau.
Plusieurs passes avec différents maillets et marteaux sont nécessaires à l’élaboration d’une pièce et entre chaque passe, un recuit au chalumeau permet de rendre plus malléable le métal et de le rétreindre.


Que choisit on de laisser voir à l’autre ?
Une envie, parfois un besoin de se sentir bien à l’abri dans son cocon.
Entrouvrir la porte et apercevoir d’un œil ce qui se passe au dehors…
Ou tout à coup, ouvrir en grand, laisser entrer l’air et sortir la lumière !

Les sculptures de Laure exposent et protègent en même temps l’intime, elles deviennent cocon pour qui se les approprie.
La forme met en valeur et contient simultanément ce que l’on vient déposer à l’intérieur.
Chaque écrin est unique dans sa réalisation, sa symbolique et ce qu’il dégage.
La nature est à l’origine des formes douces, rondes et organiques que Laure crée, teintées de patines de couleurs végétales ou minérales.







lundi 11 mai 2020

"j'irai te chercher nous irons nous enfuir " créations de" binôme lambda" à quatre mains

  Le mercredi 13 mai , la galerie rouge rouvrira ses portes ,
pour que vous puissiez voir cette exposition  , interrompue par le confinement le 16 mars , nous avons décidé de décaler la programmation
et vous pourrez entrer dans   l'air du temps : est ce la fin d'un monde ??
 
les visites se feront en présence d'un des artistes , du mercredi 13 mai au dimanche 24 mai de 16h00 à 19h00, soit deux semaines !
un maximum de deux personnes sera accepté en même temps que l'artiste dans la galerie , nous vous demandons aussi de venir avec un masque de protection !
nous en aurons normalement à vendre sur place si vous avez du "dur" à en trouver ! 

bien à vous !

mercredi 4 mars 2020

" j'irai te chercher nous irons nous enfuir " avec Binome Lambda


"j'irai te chercher nous irons nous enfuir " créations de" binôme lambda" à quatre mains



  Le mercredi 13 mai , la galerie rouge rouvrira ses portes ,
pour que vous puissiez voir cette exposition  , interrompue par le confinement le 16 mars , nous avons décidé de décaler la programmation
et vous pourrez entrer dans l'air du temps : est ce la fin d'un monde ??
 
les visites se feront en présence d'un des artistes , du mercredi 13 mai au dimanche 24 mai de 16h00 à 19h00, soit deux semaines !
un maximum de deux personnes sera accepté en même temps que l'artiste dans la galerie , nous vous demandons aussi de venir avec un masque de protection !
nous en aurons normalement à vendre sur place si vous avez du "dur" à en trouver ! 

bien à vous !





J'irai te chercher nous irons nous enfuir
                  du 13 mars au 5 avril
           La Galerie Rouge vous invite au vernissage 

         le vendredi 13 mars à 18h30
    Exposition ouverte du mercredi au dimanche de 14h à 19h
               et du samedi au dimanche de 10h à 12h
et aussi une présentation de leurs travaux le dimanche 15 mars à 17 h00

et pour en savoir un peu plus avant de venir :

https://canolinecritiks.blogspot.com/2019/08/binome-lambda-inquieter-la-routine.html

Galerie rouge
15, rue Victor Hugo
29120 Pont-l'Abbé
tel: 06 62 69 24 75

http://galerierougepontlabbe.blogspot.com/

https://www.facebook.com/galerierougepontlabbe/

https://twitter.com/galerierouge

lundi 9 décembre 2019

"Secrets par nature" , exposition du 15 décembre au 29 décembre , de Régine Razavet

Vous le savez peut être,  la Galerie Rouge s'enrichit depuis peu d'un café librairie " Le Vert Lisant", qui se situe dans la deuxième partie du lieu !

alors, pour célébrer cet évènement nous accueillons une série de

Régine Razavet



De l'encre à l'acrylique, de l'aquarelle au fusain, du noir à la couleur, toujours dans le mouvement,
se trace l'expérience intérieure portée par le geste et la force de l'émotion.
Dans les installations, c'est l'univers des rencontres des objets qui s'assemblent. La charge poétique qui en résulte interroge la part du réel et de l'imaginaire, celle de l'homme, de son histoire et de son environnement.

http://www.razavet.com/

mardi 19 novembre 2019

Christophe ROY expose à la galerie rouge : Encres, matières et transparences ....



Du dimanche 24 novembre au dimanche 8 décembre 2019 . Accueil par l'artiste du mercredi au dimanche de 16h à 19h et aussi samedi et dimanche de10h à12h


bonjour à vous ,

christophe Roy habite Pont l'abbé,   il fait partie de ces artistes proches qui ont eu une expérience artistique longue et aussi d'autres activités, et nous aimons vous les faire rencontrer....  

Accueil par l'artiste du mercredi au dimanche de 16h à 19h et aussi  samedi et dimanche de10h à12h

Du dimanche 24 novembre au dimanche  8 décembre 2019




Il nous en parle :


J'aime travailler sur papier, ça me vient de ma formation en imprimerie. 

J'ai toujours aimé l'encre de chine, d'abord à la plume puis au pinceau. 

L'encre aquarelle alliée à ce noir me permet de rajouter des notes de couleurs. Aléatoires...

Les "petits points" me viennent de mon goût prononcé pour la peinture aborigène. Il ne s'agit pas de copier loin de là, juste un "clin d'œil" pour cette peinture contemplative.

L'idée de la craie me vient d'un reportage sur un peintre, indien d'Amérique du nord, qui utilisait les sables colorés contenus dans la roche pour réaliser de grandes peintures à la main. Une fois sont travail terminé il montait s'asseoir sur un promontoire pour la contempler. Le vent faisant son office dispersait l'œuvre.

De plus, la craie offre un pigment coloré de bonne qualité, qui "renforce" la ou les touches colorées, en plus de l'effet de matière. 

Si je devais mettre un nom sur mon travail il s'approcherait des expressionnistes abstraits. La gestuelle, et son "hasard", ensuite je "construit" autour/avec...

J'aime l'idée du contemplatif et de la notion spirituelle que l'on trouve aussi bien chez les indiens d'Amérique du nord, les aborigènes d'Australie et en asie.

L'abstrait à cet avantage que chacun peut se raconter sa propre histoire, ou bien de regarder, juste regarder...

Je n'ai pas de message à faire passer, juste une "émotion".



dimanche 20 octobre 2019

LISE PENNEC : Dessins et Photographies

Bonjour à vous ,

nous avons le plaisir d' accueillir  du mercredi 23 octobre au samedi 16  novembre , Lise Pennec et des extraits choisis de ses créations, elle nous en parle....

Bonjour,

je prends mes quartiers d'automne à La Galerie Rouge de Pont-L'abbé pour quatre semaines... une exposition où se mélangent dessins et photographies autour du thème obsédant (et follement inspirant) du motif et de la tapisserie.
L'exposition commence le  mercredi 23 octobre, et se clôt le samedi 16 novembre.
Les horaires: 16h- 19h, du mercredi au samedi. Pour ma part, je serai de permanence les mercredi, jeudi et samedi aux heures indiquées plus haut.

 

 A bientôt,

Lise Pennec.

https://lisepennec.wixsite.com/lise-pennec#!    https://www.facebook.com/lise.pennec.3
 

jeudi 10 octobre 2019

Installation "Amazone " de jean marie le floc'h les samedi 12 , dimanche 13 vendredi 18 samedi 19 de 10 h00 à midi et de 17h00 à 19 h00

Vernissage de l'exposition Amazone (aussi titre de son prochain livre) le samedi 19 octobre à 18h00 et dernier jour d'exposition !

Beaucoup de choses nouvelles et des performances de récitations de texte.

Toujours aussi l'engagement de Jean-Marie dans les pas de Roman Opalka, la peinture infinies de tous les mots possibles. Récents, existants, ou pas encore, disparus."








Nous avons rencontré jean marie lors de son exposition  à Combrit cet été 2019

et l'idée nous avait plu de l'accueillir  à la galerie rouge de pont l'abbé,

l'occasion des travaux préparatoires  au café librairie  qui doit ouvrir d'ici la fin d'année a déclenché ..

jean marie a donc investi la pièce ou doit être installée bientôt la bibliothèque  et il vous accueillera   aux jours et heures annoncées ci dessus et ci dessous  !

ci dessous le lien vers un texte expliquant sa démarche 

et le lien vers son site :  https://www.artmajeur.com/jeanmarielefloch



accueil par l'artiste  les    samedi 12 ,  dimanche 13   vendredi 18 samedi 19
  de 10 h00 à midi et de 17h00 à 19 h00

samedi 17 août 2019

« de beaux restes » exposition proposée par Jacqueline Decoux Bechaud à la galerie rouge de pont l'abbé !






Du jeudi 22 au samedi 31 août 2019 

Vernissage vendredi 23 août à 18h 

ouvert du jeudi au samedi de 16 à 19 heures 

ou sur rendez-vous : decouxbechaud@gmail.com









 









Site :  https://www.jacqueline-d-bechaud.com/





« de beaux restes »





Il suffit de regarder autour de soi, le long des routes, 

des plages, des 

chemins forestiers, pour constater l’accumulation de 

déchets,  la pollution

est là.




Il y a les restes dus à l’usure mais surtout ceux

de la surconsommation, non recyclés et dispersés 

partout.


Pour appréhender ce sujet, je travaille avec des 

restes, 

des riens déjà

utilisés et destinés à être jetés en leur accordant un 

autre regard.


Ma démarche artistique à visée écologique pointe
 
la pollution de la planète.


Mes travaux : des installations envahissantes, aident à 

prendre

physiquement conscience de ce phénomène.


Plus que de la récupération ou du détournement,
 
il s’agit de recyclage.


L’art doit participer à l’alerte…




--
Galerie rouge
15, rue Victor Hugo
29120 Pont-l'Abbé
tel: 06 62 69 24 75

http://galerierougepontlabbe.blogspot.com/

https://www.facebook.com/galerierougepontlabbe/

https://twitter.com/galerierouge

mardi 30 juillet 2019

Nicolas Péron Artiste plasticien exposition personnelle du 3 aout au 18 aout 2019 il vous accueillera du mardi au dimanche de 15h00 à 19h00


Le Cyprès Chauve

Nicolas Péron
Artiste plasticien
https://www.nicolasperon.com/news




Les recherches artistiques de Nicolas Péron sont liées à la nature
et au paysage. Elles ont commencées après sa formation
en graphisme publicitaire à l’école Pivaut en 2004.
Il explore les différentes possibilités de représentation de la
nature et du paysage par la contemplation et l’observation.
Le dessin sur le motif en extérieur reste pour lui le point de
départ de cette démarche.
Ce travail pictural partant de l’observation tend à révéler la
puissance d’abstraction du paysage, les jeux de lumière et de
couleur qui dissolvent les formes et les contours. Les scènes
paysagères sont rythmées par les touches successives et
animées par les couleurs juxtaposées. Ce processus d’abstraction
se détache d’une représentation au sens d’une figuration
plus ou moins mimétique, sans perdre de vue le sujet du
tableau. Et de ces peintures se projette une forme d’idéalisation
et la volonté de trouver un ordre situé au-delà des
apparences, entre souvenir et réalité, pour exprimer l’invisible
et les forces transcendantes de la nature. Ainsi le motif tend à
s’effacer au profit des couleurs et de l’abstraction.
L’importance accordée au paysage ainsi que l’absence de
perspective placent ces oeuvres dans la lignée des recherches
esthétiques de l’Ecole de Pont-Aven et de la peinture chinoise.





Saules, Pins & Prairie Rouge




Pins et Prairie